#4 Bonuspunkte – Der Hörspaziergang zum ESC | Museumsquartier

00:00:02: Du bist jetzt im Museumsquartier angekommen.

00:00:12: Ein Ort, an dem Kunst in allen Formen gefeiert wird.

00:00:16: Such dir einen Sitzplatz auf einer Bank oder einem NC.

00:00:20: Das sind die bunten Sitzmöbel, die hier überall verteilt sind.

00:00:24: Lehne dich zurück und lass den Blick schweifen!

00:00:29: Daneben die Kunsthalle und das markante Mumok.

00:00:33: Beobachte mal die Menschen um dich herum, wie sie auf den Endsies liegen – und dabei vielleicht Musik hören!

00:00:41: Hast du dir schon einmal überlegt, wie Musik eigentlich aussehen kann?

00:00:46: Beim Eurovision Song Contests ist sie nämlich längst nicht mehr nur ein Hörerlebnis.

00:00:50: Zwei Tausend Fünfzehn hat der ORF als erster öffentlich-rechtlicher Sender ESC Auftritte in International Sign umgesetzt.

00:00:57: Seitdem werden die Songs nicht nur gesungen sondern auch gebärdet.

00:01:02: Lena ist Gebärdensprach-Dolmetscherin und Coach beim diesjährigen Songkontest.

00:01:09: Sie erklärt uns den Unterschied zwischen einfachem Dolmetschen und einer echten Performance.

00:01:14: Ja, hallo!

00:01:15: Mein Name ist Lena ich bin Gehörlos und ihr hört die Stimme vom Delil.

00:01:23: das ist mein Gebärdensprach Dollmatcher deswegen eine männliche Stimme.

00:01:27: wenn ich einen Song Mir heranziehen und mir die Lyrics hernehmen.

00:01:33: Dann ist es beim Dolmetschen zum Beispiel so, dass ich ja Wort für Wort hergehe und das für Wort für Worte in eine andere Sprache übertrage.

00:01:40: aber die Idee hinter einer Performance ist eine künstlerische Eine wo der Song neu interpretiert wird Aber natürlich das Original beibehalten wird aber eben für ein Gehörloses Publikum emotional aufbereitet wird.

00:01:55: In der gehörlosen Community hat sich eine eigene Performance Kultur entwickelt In der Rhythmus, Emotion, Tempo und Dynamik durch Körperbewegung und Energie vermittelt werden.

00:02:07: Damit Fans aus ganz Europa zuschauen können nutzen die PerformerInnen International Sign eine grenzübergreifende Gebärdensprache.

00:02:15: Dabei kommen Techniken wie Visual Vernacular zum Einsatz.

00:02:19: Das ist eine visuelle gestische Art Kunst darzustellen.

00:02:23: Mit Mimik und Gestik werden sowohl Emotionen als auch Tempo- und Lyrics vermittlet.

00:02:28: Wir haben dir

00:02:29: ein Video auf unserer Website verlinkt, damit du dir das ansehen kannst.

00:02:33: Wie bereitet man sich auf so einen Auftritt vor?

00:02:36: Wenn man die Melodie nicht hören kann...

00:02:38: Man schaut sich quasi dementsprechend Videos an, holt sich alle visuellen Informationen die es zu dem Thema gibt.

00:02:45: Also das kann ein Video sein, das können die Lyrics sein, dass können aber auch Texte über die politischen Hintergründe von einem Song um einfach mehr zu erfahren.

00:02:54: und dann geht es auch darum also die Musik auch spürbar zu machen zum Beispiel indem man mit Lautsprechern arbeitet diese berührt ja auch die Musik quasi über Vibration besser wahrnimmt um einfach auch zu spüren ist schneller Song könnte das eher einer sein mit ganz viel Bass?

00:03:11: oder wirkt es eher ruhig und konstant, ja?

00:03:15: Und so entsteht dann ein Gefühl für eine mögliche Interpretation die dem Original natürlich ähnelt aber selbstverständlich eine andere ist.

00:03:24: Ein harter Beat wird zum Beispiel durch abgehackte Bewegungen dargestellt.

00:03:29: Eine sanfte Melodie durch fließende Bewegungen.

00:03:32: Ein guter Seineakt muss die Energie auf der Bühne spiegeln.

00:03:36: Die Künstlerinnen bekommen dafür sogar eine eigene Maske, Kostüme und ein abgestimmtes Bühnenbild.

00:03:42: Für Lena zählt am Ende nur die emotionale Wucht, die bei ihr ankommt.

00:03:46: Wenn ich eine Gänsehaut bekomme bei einer Performance, wenn mir die Tränen kommen oder wenn ich lache oder wenn mich irgendwie emotional so berührt werde von der Performance dass ich sage wow das hat mich gerade emotional echt berührt!

00:03:59: Der Text also die Wörter interessieren mich ja in der Form nicht sondern geht sich um die Kunst dahinter.

00:04:04: und genau das... die Emotion, die bei mir ausgelöst wird.

00:04:07: Ich würde sagen das ist im Endeffekt so wie wenn Socialismus vorhörende, die einmal hören und zweimal hören und vielleicht den Inhalt nicht verstehen.

00:04:14: aber ein Gefühl entsteht bei der Musik, beim Rhythmus, dem Instrument, bei der Stimme wie auch immer.

00:04:21: und dieses Gefühl auf das werde ich dann zählen und da muss sich nicht den Text davor kennen oder wissen wer dahinter ist sondern dass was meine Augen wahrnehmen und das was in mir

00:04:31: entsteht.".

00:04:31: Diese Art der Darstellung ist absolut individuell Genau wie im Club, wo jeder Mensch anders auf denselben Bass reagiert.

00:04:39: Ich glaube es gibt in der Kunst keine Grenzen wenn man Musik körperlich darstellen möchte das kann ja in Tanz übergehen oder in eine Performance übergehen in Impro und wenn ich in eine Disco hineingehe lebe ich es ja auch nicht anders.

00:04:53: Ich sehe Menschen, die zur gleichen Musik hundertfach anders tanzen.

00:04:57: Der eine wackelt mit dem Kopf der andere mit der Hüfte und ich denke mir ist das die gleiche Musik oder hören die etwas anderes?

00:05:02: Also ich glaube wenn Menschen spüren, spülen sie einfach unterschiedlich und ich finde gerade diese Freiheit um diesen freien Ausdruck in den Emotionen ob das jetzt die Hüftel ist oder der Nacken ist oder wie auch immer.

00:05:13: also da merke ich dass die Musik tatsächlich nur ein Impulsgeber ist für etwas anderes.

00:05:18: Lena und ihr Team wollen zeigen, dass Barrierefreiheit nichts Nischiges ist.

00:05:22: Sondern uns alle angeht!

00:05:23: Es ist auf jeden Fall ein Impact klar und es ist gesellschaftlich einfach auch wichtig das auch gezeigt wird, dass neben Queerness auch Defness und alles einfach seinen Platz haben soll und muss... Der

00:05:37: ESC ist eines der wenigen globalen Events, die Gebärdensprache auf so eine prominente Bühne hebt.

00:05:43: Österreichs ESC-Akt

00:05:44: für es Jahrzehntausend sechsundzwanzig.

00:05:46: Cosmo sieht darin den Kern der Veranstaltung.

00:05:50: Ich finde es halt schön, dass diese Menschen die so viele Hindernisse mit so vielen Hindernissen begegnet werden sehen das der ESC für alle ist.

00:06:02: Dass das eben eine Familie ist wo jeder willkommen geheißen wird und das find ich wunderschön.

00:06:09: Wie würdest du deinen liebsten ESC-Song darstellen?

00:06:14: Caesar Samson, Tünner von Aber und Tünna sowie Cosmo haben bei ihren Songs ganz unterschiedliche Ansätze.

00:06:30: Sie wird einmal den Rhythmus klatschen.

00:06:32: ich würde das Bewegungsgefühl vermitteln.

00:06:36: Das ist eben dieses Swingy Gospel Gefühl mit dem Two and Four Club.

00:06:42: das ist auf jeden Fall sehr zentral für den Song.

00:06:49: Ich glaube, der Refreund lässt sich ganz gut seilen und auch.

00:06:53: Wo ich die Zeichensprache dafür nicht kenne, aber ich glaub, I can hold on to you and with the accent of this Offbeat, das kann man ganz gut lernen für einen Gehörlosen.

00:07:08: Der Move den ich immer mache wenn ich den Song sehe, einfach so eine Pistolenhand um im Wild umher

00:07:16: rütteln

00:07:17: mit der Hand Ja, das würde ich beschreiben Baller.

00:07:21: Aber jeder Song bei uns hat ein

00:07:25: anderes Gefühl.

00:07:26: aber ja... Ich würd so auf jeden Fall wild umher tanzen und dabei vielleicht

00:07:32: weinen.

00:07:44: Ein Gefühl von hey du bist hier willkommen so wie du bist.

00:07:51: also Tanzschein ist ja die Story auch dass es im Club dass sich jeder so anziehen kann, wie er oder sie möchte.

00:07:59: Dass jeder so tanzen kann, was er oder Sie möchte.

00:08:02: Das ist einfach ein Aufruf dazu zu sein, wie man isst.

00:08:07: Tanzen ist für mich früher etwas, das ich eher in meinem Zimmer gemacht habe wenn keiner zugeschaut hat.

00:08:14: und jetzt ist es für mich eine Art von alles frei lassen, alles loslassen, alles vergessen und am liebsten mache ich's überall nicht nur in meinem Zimmer.

00:08:26: Jetzt bist du dran.

00:08:27: Probier es aus!

00:08:28: Such dir einen Platz im Museumskartier mit ein bisschen Bewegungsfreiheit, gleich hörst Du einen ESC-Song.

00:08:36: Versuche das Lied zu verkörpern.

00:08:38: Worum geht's?

00:08:39: Ist es eine Liebesgeschichte oder etwas Ernstes?

00:08:42: Freude oder Drama?

00:08:44: Lasst Deiner Fantasie freien Lauf.

00:08:46: Blende den Text und die Menschen um dich herum aus.

00:08:49: Konzentriere Dich nur auf den Rhythmus und die Stimmung.

00:08:52: Nutze deine Schultern deinen Oberkörper und deine Mimik.

00:11:55: Wenn du bereit bist, ziehen wir weiter.

00:11:57: Unser nächster Halt ist der Nashmarkt.

00:12:00: Während du in Richtung Nashmarkt spazierst, achte mal auf die Ampeln!

00:12:05: Vielleicht stehst du gerade an einer Kreuzung und wartest darauf dass es grün wird?

00:12:10: Schau genau hin!

00:12:11: Zum ESC- Twentyfünfzehn in Wien hatte

00:12:14: der heutige

00:12:14: Grüne Stadtrat Peter Kraus gemeinsam mit der damaligen Vize-Bürgermeisterin Maria Vasilaku eine Idee, die zu einem neuen Wiener Wahrzeichen werden sollte Die sogenannten

00:12:27: Ampelpärchen.

00:12:48: Zunächst war das Ganze nur als temporäre Aktion für die ESC-Woche geplant Doch die Ampelperche lösten einen weltweiten Hype aus.

00:12:56: Städte wie London und Madrid, und sogar Canberra in Australien kopierten die Idee.

00:13:01: Heute gibt es über einhundert dieser besonderen Ampeln in Wien – und sie sind weit mehr als nur ein nettes Fotomotiv!

00:13:08: Siehst du sie?

00:13:10: Auch an der großen Kreuzung zwischen Setsessionen-und Naschmarkt leuchten sie dir den Weg.

00:13:15: Diese Ampel fühlen dich direkt hinein im bekanntesten Markt Wiens.

00:13:19: Willkommen am Naschmarkt.